一跃成为年度内地票房第3名。
紧追春节档的《满江红》和《流浪地球2》。
国产 悬疑片，已经很久没有出现这样的爆款 了。
不算后两部的IP效应，第一部《唐人街探案》的票房才8.23亿。
《扬名立万》《误杀》已算黑马之列，票房也不过是9.26亿、 13.3亿。
而 《消失的 她》，目前预测票房已经奔33亿+去了。
挤进总榜TOP15，指日可待。
一个爆款的诞生，总会引发无穷的热议。
人们总想从这些案例中，寻找成功的通解。
今天，鱼叔特地为大家回顾，自2011年以来最出乎意料的十部国产爆款。
一起来找找，蕴含在其中的流量密码。
至于为何是从2011年开始盘起？
因为，正是在这一年，内地影院数和银幕数开始暴涨，电影市场进入井喷式扩张。
接下来的每年，几乎都会爆出一两部黑马。
不断地将国产电影票房纪录，捅上新的天花板。
而最早被视为电影成功学的现象级范例，便是从它开始——
●《失恋33天》
豆瓣评分：7.2分
票房：3.02亿
年度票房排名：4
不过，要论票房号召力，他俩还远远不够。
谁也料想不到，它竟然一下飙到3亿+票房，吊打《速度与激情5》，直逼《哈利波特》最终章。
创下国产电影史上的一例票房神话。
小成本出奇迹，靠的是剧本，是创意。
虽说这个创意一半是「抄」来的。
2009年，一部爱情片《和莎莫的500天》被文艺青年奉为神作。
《失恋33天》显然模仿了这部电影的精髓，采用反爱情叙事。
抛弃了烂大街的爱情童话，拾起失恋后的心路历程。
「接地气」的人设，加上略带自嘲的台词 ，一下子就击中了内地观众。
影片的成功，不仅带火了两个主演，还引发了一阵国产「小妞电影」的风潮。
不容忽视的，还有电影上映的档期。
那时候的双十一，还没沦为「剁手节」，而是单身人士独自感伤的光棍节。
借助这股「光棍情绪」，电影也玩了好一手病毒营销。
天时地利人和，一部主打失恋的 致郁 治愈片，瞬间点燃了市场。
只可惜，这个剧组也像是「有毒」。
从导演到主演，日后都轮番翻车。
不提也罢。
●《人再囧途之泰囧》
豆瓣评分：7.5分
票房：12.7亿
年度票房排名：1
那时候， 演员转型导演，还不吃香。
在影视圈尚有「门槛」的时代，除了姜文，谁还有这个胆？
想不到，是徐峥破了这个界。
首执导筒，就冲上了年度票房冠军。
击败漫威大片《复仇者联盟》，脚踩阿汤哥的《碟中谍4》。
从「阳光灿烂猪八戒」，一跃成为中国首个「10亿导演」。
事实上，《泰囧》并不是横空出世。
它借了一部小成本的光—— 2010年 的《人在囧途》。
这部电影原本票房一般，但从影院下线后，在网络、电视台、火车等移动媒体上不断播出。
凭借小人物对精英人物的戏谑，以公路片串起中国春运时期的底层风貌，赢得了口碑，也积攒了一定的人气。
原班人马再度合作，「回头客」自然不会少。
随着银幕数不断激增，三四线城市的观众，开始成为观影主力。
新型市场的诉求非常简单：
轻松，猎奇，接地气。
于是，《泰囧》把故事背景搬到了充满异域风情的 泰国。
一边强化对商业菁英的嘲弄。
一边夸张底层小人物的 癫傻 纯真。
无脑欢乐，越囧越火。
王宝强也就此沉浸在扮丑胡闹的喜剧角色中，长期脱不开身。
但世界上怎么会有永远的舒适区。
《港囧》《囧妈》越发地口碑下滑。
类似的疯傻角色，也渐渐让观众审美疲劳。
市场仍旧在不断更新迭代。
尝过简单的猎奇之后，人们也需要看到更有深度的内核。
●《致我们终将逝去的青春》
豆瓣评分：6.5分
票房：7.19亿
年度票房排名：2
怎样才算有深度呢？
思想的深度，太高冷。
情感的深度，却是一剂迷魂汤。
十年前，一个新的潮流诞生了——缅怀青春。
而且这回又是演员转型新人导演，还能奏效？
能。
不仅爆了，还成为 当年国产电影票房第二。
冯小刚的《私人订制》和好莱坞大片《环太平洋》，都不是它的对手。
实际上，这之前也有过预兆。
两年前，从《阳光姐妹淘》到《那些年，我们一起追过的女孩》都曾火遍亚洲。
《致青春》选择延续这种缅怀青春的主题。
毕竟，所有人都曾拥有过青春，也都会失去青春。
另一边，明星演员转型导演的优势愈发明显。
不仅自带吸粉效应，而且圈内人脉极广。
有关锦鹏做监制，也有王菲献唱。
从品质到营销，都上了一个档次。
十年前，这部电影让无数投机者看到商机。
十年过去了，青春片充斥着市场。
但优质的青春片却和导演一样，早就消失在公众视野。
●《西游记之大圣归来》
豆瓣评分：8.3分
票房：9.54亿
年度票房排名：7
那几年，西游IP已经在一部部烂片中，跌落神坛。
大导演改编的不少，让观众满意的着实不多。
更别说，名不见经传的小导演，配上动画片这种冷门题材。
怎么可能有人会看好。
但谁也没想到，这部靠众筹拍出来的国产动画，居然爆了。
吊打「国民动画」《熊出没》不说。
甚至一举击败连续四年占据国内动画电影票房冠军的《功夫熊猫》。
电影最出圈的，是在当时水军横行的电影市场，开辟了一条新道路：
自来水。
不少观众在看过电影后，油然而生一种民族热情。
「国漫之光」四个大字，逐渐响彻全网。
一出影院，就自发地在社交平台发文称赞。
口口相传，成了贡献票房的主力。
而这，和制作组的用心和坚持脱不开关系。
导演耗时8年制作，一帧一帧琢磨细节和故事。
情怀和用心相结合，不爆也难。
《大圣归来》还远远称不上一部完美之作。
但它实实在在地为当时无数内地动画人，带来了极大的鼓舞。
四年后，多部高口碑国产动画轮番亮相，再度掀起观众的热情。
「国产动画崛起」，如今已不是一句口号而已。
●《夏洛特烦恼》
豆瓣评分：7.8分
票房：14.44亿
年度票房排名：4
沈腾在这部电影之前，还叫「郝建」。
马丽，也只是个半温不火的喜剧人。
没有大牌明星，还是舞台剧改编。
在火热朝天的国庆档，挤在《港囧》和《九层妖塔》之间。
任谁来看，这片都不可能有爆款之相。
可就是这么一个「小人物」。
在号称「国产电影复兴之年」的2015年，拿下年度票房第四名的高位。
其实，这部电影的爆火不是毫无理由。
改编之前，舞台剧已经有三年的演出经验。
不断地在观众反馈中打磨剧本，保证了每一个包袱都能逗笑观众的秘籍。
除了喜剧段子的扎实，电影同样利用了情怀要素。
在穿越的形式中，缅怀青春，反思当下。
还有那一系列饱含「文艺复兴」的细节加持，观众很难不被打动。
沈腾也一跃飞升，成为国内票房号召力仅次于吴京的男演员。
可开心麻花，似乎渐渐忘记了早年在舞台演出中精磨细推的成功经验，在烂片的道路上一去不复返。
毕竟，如此出产优质剧本的方式，实在不具性价比。
而改编国外剧本，才是省力、高效、低风险的最佳选择。
●《战狼2》
豆瓣评分：7.1分
票房：56.94亿
年度票房排名：1
主旋律电影，在那时还是豆瓣不开分的时期。
全明星阵容+还原重大历史事件，是这类题材的标配。
吴京一个武打演员，当导演拍电影，起初也并不让人看好。
然而，第一部《战狼》就拿下5.4亿票房，让吴京打了个翻身仗。
第二部则直接爆了，一举打破国产电影票房的历史纪录。
霸占总冠军的位置长达四年之久，直到被《长津湖》超越。
军事动作大片，在国内并不多见。
好莱坞几乎可以说是唯一的选择。
《战狼》系列的出现，在国产片中的确独树一帜。
再加上扬我国威的民族情怀，观众很 难不被吸引。
吴京因此成为国内最有票房号召力的男演员。
而这股以军事动作片为主导的主旋律之风，至今还在蔓延。
从《红海行动》到《长津湖》，票房始终居高不下。
民族情绪高涨的时代，这样的大片是稳赚不赔的。
●《前任3:再见前任》
豆瓣评分：5.5分
票房：19.41亿
年度票房排名：3
这可能是鱼叔最无法理解的一部黑马。
前两部票房平平，口碑烂到家。
同期上映的《妖猫传》和《芳华》，都是第五代导演的倾心力作。
再怎么看，19.41亿的票房，都不该是它。
上映初期，社交网络上铺天盖地的好评，一度让鱼叔自我怀疑。
难道是我不懂电影了吗？
很快，口碑又开始崩塌。
从那时起，这部匪夷所思的电影便成了无数人研究的对象。
打开知网，不足一页的论文，全都在聚焦它的营销策略。
鱼叔隐隐约约懂了些什么。
当然，也有不少专业票房研究者分析它成为爆款的原因。
总结下来，无非就是精准地抓住了「现代人在恋爱中的残缺感」。
让观众流泪了、感动了。
理所当然的，也卖爆了。
可即便如此，鱼叔还是要说：
我不懂。
今年，这个系列的第四部也即将上映。
是否能再续辉煌，鱼叔不知道。
但还是希望，这种票房黑马还是趁早离开影视行业比较好。
●《哪吒之魔童降世》
豆瓣评分：8.4分
票房：50.35亿
年度票房排名：1
刚放出预告片时，片子被网友骂疯了。
烟熏妆、鲨鱼牙、又丧又拽。
张口就是「杀人不眨眼，吃人不放盐」。
妥妥的「毁童年」系列。
谁能想到就这么一个「丧王之王」，票房居然吊打了《复仇者联盟4》。
要知道，这部漫威收官之作，鱼叔当年可是花高价买了零点场去看的首映。
打败它的国产动画，谁敢不服。
颠覆形象，是哪吒爆火的重要原因。
角色全是大家熟悉的人，事件也大差不差。
可喊着「我命由我不由天」的的哪吒，和将爱藏在严厉外表下的李靖。
它用旧故事的壳，套入了当下观众的情感需求。
另一方面，电影爆火也印证了传统文化的力量。
与《大圣归来》类似的民族认同感，在它身上也得以印证。
观众对「国产动画」崛起的心，反复被撩动。
每逢爆款出现，总会引发集体狂欢。
遗憾的是，「封神宇宙」只成就了哪吒。
后续无论是杨戬，还是姜子牙，都难扛大旗。
《哪吒2》呢？
我们拭目以待。
●《你好，李焕英》
豆瓣评分：7.7分
票房：54.13亿
年度票房排名：2
综艺咖执导电影，可能比演员转型更令人却步。
郭德纲、小沈阳……似乎都没导出来什么好片子。
贾玲当导演，还是改编自同名小品。
不被骂已经不错了， 怎么看都不太有票房冠军的潜质。
然而，我们又被打脸了。
《你好，李焕英》打败同期《唐人街探案3》，跻身内地票房第三名。
作为疫情后第一个春节档。
走近影院看电影，成了难得之事。
这部主打亲情的喜剧片，成为观众宣泄压抑情绪的最好途径。
它并不是一个格局很大的商业化故事。
选择「子欲养而亲不待」为主题，叠加上穿越的元素。
话题性拉满的前提下，受众范围急速扩大。
在百善孝为先的中华文化之下，贾玲的真诚也更容易触动大众的情绪。
凭借这部电影，贾玲成为全球单片票房最高的女导演。
这证明了一件事，真情实感永远是打动观众的第一要素。
不过，她的第二部电影《热辣滚烫》，选择翻拍高分日影《百元之恋》。
这一次，贾玲还能走多远？
●《隐入尘烟》
豆瓣评分：8.4分
票房：1.09亿
年度票房排名：28
1亿票房，只是一部商业片的零头。
但对于一部文艺片来说，宛如奇迹。
还记得2006年，贾樟柯的《三峡好人》与《满城尽带黄金甲》同期上映。
前者，30万；后者 ，3个亿 。
贾樟柯无奈地感叹：
「崇拜黄金的年代，谁来关心好人」
16年后，疫情尾声，黄金受挫。
关心好人的时候，终于来了。
导演 李睿珺原以为，这样一部农村题材的文艺片，三五百万的票房到头了。
结果谁也没想到，它的票房居然能破亿。
放眼中国电影市场，这部电影是「流媒体反哺院线」第一人。
上映初期，电影票房不尽人意， 很快就上线各大 视频平台。
短视频平台快速发酵，一种济世情怀在网友心中油然而生。
越来越多的观众涌入影院，将 对农民的同情、 与苦难的共鸣 ，转化为实质的票房。
遗憾的是，和名字一样，它还是隐入尘烟。
真实，在越发浮躁的电影行业，就像一抹青烟。
偶尔会看到，但很快就会消散。
过去十年，是内地电影市场转型最为激烈的十年。
产业的暴增，行业的混杂，类型的稀缺，质量的不均衡，都造就了 黑马频频出现的沃土。
黑马的关键词异彩纷呈。
爱情、喜剧、青春、国漫、现实、主旋律……
每一匹黑马的诞生，既是领域的开拓，也是类型的补齐。
既是行业的创新，也是商业的投机。
不过，我们也能发现——
爆款与品质，并非完全等同。
尤其是一匹黑马现身之后的跟风模仿，低劣得让人叫苦连连。
《失恋33天》过去了11年，都市爱情片还重复了《这么多年》。
看《致青春》的观众已经告别青春了，影院还在缅怀《不能流泪的悲伤》。
开心麻花也从《夏洛特烦恼》的一鸣惊人，快要成了烂片的代名词。
电影数量愈发膨胀，佳作却寥寥无几。
回看《失恋33天》的3亿票房，如今根本不值一提。
但在当年，已经是惊人的奇迹。
如今，在产业膨胀、市场转型愈发稳定之后，国产电影或许需要迎来新的命题——
能否在追求爆款的同时，兼顾品质？
全文完。
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